O filme “The Carpenter’s Son” (O Filho do Carpinteiro) tem gerado debates significativos sobre a representação feminina, especialmente por meio da personagem Mãe, interpretada por FKA Twigs. A obra se destaca não apenas pelo elemento de terror sobrenatural, mas também por explorar questões familiares, responsabilidades e sentimentos complexos, que têm ressoado com muitas espectadoras.
No enredo, a figura materna é central, trazendo uma nova perspectiva sobre histórias que geralmente se concentram em personagens masculinos. A Mãe é apresentada em um ambiente repleto de medo e tensão, lidando com a proteção do filho e as exigências do pai da criança. Essa dinâmica permite uma reflexão mais profunda sobre o papel da maternidade, que, mesmo em um contexto bíblico e fantástico, retrata uma mulher real, submetida a pressões constantes.
Em “The Carpenter’s Son”, a maternidade é mostrada como uma atividade invisível e uma vigilância constante. A Mãe tenta equilibrar a rigidez do pai, José, com a complexidade de seu filho, que possui poderes indomáveis. Esta relação não se limita ao aspecto religioso ou de terror, mas revela a realidade das mulheres que sustentam a atmosfera emocional do lar, muitas vezes sem serem reconhecidas.
Durante os conflitos, a Mãe aparece como uma mediadora. Enquanto o pai impõe regras e responde ao sobrenatural com rigidez, a Mãe se conecta com o filho através da escuta e da observação. Seu método de proteção não envolve força ou ameaças, mas sim uma cuidadosa vigilância e compreensão dos desafios que enfrenta. Isso ressalta a ideia de intuição feminina como uma ferramenta vital, pois ela percebe mudanças de humor e potenciais perigos antes que os outros.
A narrativa também aborda o conceito de luto antecipado, onde a Mãe parece prever um sofrimento que ainda está por vir. Essa consciência faz com que cada demonstração de carinho seja marcada pela ideia de que ela pode ter que se despedir do filho. Essa experiência é universal e se conecta com a realidade de muitas mães, que ao longo da vida dos filhos precisam aceitar que eles podem seguir caminhos repletos de riscos e incertezas.
No que diz respeito à estética do filme, a direção utiliza um estilo de terror atmosférico, valorizando luz natural e cenários amplos. Ao invés de buscar sustos repentinos, a obra provoca um desconforto gradual, através de silêncios e olhares que convidam o espectador a sentir a tensão de maneira visceral. Essa abordagem é especialmente atrativa para o público feminino, que se vê refletido nas nuances emocionais e internas das personagens.
Assim, “The Carpenter’s Son” combina a pressão da maternidade, a empatia frente ao medo e a experiência do luto antecipado. A estética cuidadosa e a construção das emoções complexas das mulheres, especialmente a Mãe, ajudam a reposicionar o olhar sobre figuras femininas em histórias de inspiração bíblica, destacando a importância de suas vozes e experiências.
